طریقه خریدن بهترین نی بدون نواختن نی

نی سازی است که ذاتاً نا کوک است و نمی توان گفت که نی ای وجود دارد که تماماً کوک است و ژوست می خواند.این شما هستید که باید صدای صحیح را از نی اخذ کنید.اگر گوش شما آنقدر قوی نشده که بتوانید صدای نت صحیح را بشناسید به شما پیشنهاد می شود که در هنگام خرید ساز از کسی که دارای گوشی قوی وسابقه طولانی تری نسبت به شما هست کمک بگیرید.

 


حال اگر می خواهید بدانید که نی ای که قصد خرید آن را دارید جنس خوبی دارد یا نه؟و یا اینکه آیا صدای بم قوی و خوبی دارد؟می توانید نی را در حالی که تمام سوراخهای آن را با انگشتان پوشانده اید در جایی پرنور(مخصوصاً در نزدیکی نور خورشید)برده و از سوراخ بالای نی درون آن را نگاه کنید.درون نی،نوری قرمز رنگ دیده می شود که بر اثر عبور نور از خارج به داخل نی است؛هر چه شدت این نور بیشتر باشد نی دارای جنس بهتر و صدای بم تری است که معمولا در نی های اطراف کاشان،سمنان ومنطق کویری به علت نازک بودن،صدای بم قوی تری نسبت به سایر مناطق دارند.

از نی سازان خوب می توان سید قاسم علوی،بیات،نوروزی،سیاوش پور،رمضانی و… نام برد،که علاوه بر جنس و کوک خوب قیمت مناسبی هم دارند.

شیوه نی نوازی استاد شادروان حسن کسایی


شیوه نی نوازی استاد شادروان حسن کسایی:
""""""نی جدا زان لب و دندان چه نوایی دارد"""""""
معجزه ي سكوت درجمله بندي ساز
* در جمله بندي هاي سلوهاي كسائي علاوه بر جمله بندي هاي رديفي موسيقي ايران، گه گاه تم ها و نواهاي آشناي بومي مناطق ايران جلوه گر است.
«در سازتان بخوانيد تا براي شما خوش بخواند»
اين پند گهربار يكي از اساتيد بزرگ، موسيقي ايران شادروان استاد «حسن كسائي» است.
شايد بتوان بطور شفاف و روشن، ساز استاد كسائي را در چند شاخه بارز بررسي كرد:
۱ـ سونوريته (صدادهندگي)
۲ـ جمله بندي
۳ـ اجراي ضربي ها
۴ـ فيزيك لب و دهان
تا قبل از استاد نايب اسدالله اصفهاني، ني را به شيوه نوازندگي با لب ( يا به اصطلاح عاميانه، چوپاني) مي نواختند و استاد نايب اسدالله اولين كسي است كه شيوه اجراي ني را به شيوه امروز يعني گذاشتن ني در بين دندانهاي پيشين نوازنده اجرا كرده است و يكي از بهترين تابعان اين شيوه حسن كسائي بوده كه تلاشي وافر در بهبود اين شيوه از خود نشان داده است. چرا كه بعد از نايب اسدالله، نوازندگان ديگري چون استاد «مهدي نوائي» و استاد «ياوري» نيز از شيوه اجراي نايب اسدالله نيز بهره مند بودند ولي هرگز صداي سازشان به شفافيت صداي ساز نايب اسدالله نزديك نشده است. البته همين جا قابل ذكر است كه در بوته بررسي نقش زمان در تاريخ و هنر يك ملت بحث زيبائي شناسي از ابعاد مختلف در تمامي وجوه زندگي قابل بررسي و تعمق است و چه بسا زيبائي شناسي در زمان استاد نوائي و ياوري همان صداي ناخالص همراه با رگه هاي هوا بوده و صداي شفاف ني نايب اسدالله محبوب اين دو استاد نبوده است و شايد نوع نوازندگي اين دو استاد بزرگ، غايت هنر ني نوازي در آن زمان بوده است كه صراحتاً بايد با احترام تمام و كمال اين شيوه صدادهندگي را ارج نهاد.
اما براساس همين اصل زيبائي شناسي و تطابق با زمان حال، امروزه صداي شفاف و روشن ساز ني يكي از برجستگي ها و توانايي هاي يك نوازنده ني به شمار مي رود.
باز از زبان يكي از شاگردان استاد كسائي به ياد مي آورم كه استاد در مورد نحوه صدادهندگي ساز توجه شاگردان را به مدت زمان حدود ۲ سال كه ايشان فقط صرفاً بر روي صدادهندگي وقت صرف كردند، جلب مي كند.
از ديدگاه نويسنده، سونوريته ساز كسائي به مثابه طناب پيچيده اي است كه گره هاي آن چنان با ظرافت و محكم بسته شده اند كه هرگز باز نمي شوند و اين استحكام به طور بارزي در صداي بم ساز كسائي جلوه گر است. شايد به جرأت، بتوان صداي بم ساز ني را معرف شخصيت اين ساز دانست و توانمندي نوازنده در ارائه كيفيت مطلوب به صدادهندگي در وسعت صوتي بم ساز هميشه مدنظر مي باشد.
و باز با استناد به گفته خود استاد كسائي قطعاً فرم و حالت دهان هر نوازنده عامل مهمي در نوع صدادهندگي اين ساز است از كسائي سؤال شد چطور امكان دارد كسائي دومي نيز در ني پديد آيد؟
استاد در جواب گفت: اگر هنرجوئي تمامي شرايط آموزشي و تربيتي مرا داشته باشد و در دوران تاريخي من نيز زندگي كرده باشد و از هزاران فاكتور ديگر مثل من بهره برده باشد، به شرط آنكه فرم دهانش نيز مانند فرم دهان من باشد شايد بتواند دقيقاً مثل من بنوازد!
از مسائل مهم ديگر در صدادهندگي قطعاً جنس ساز و سازنده ساز مي باشد كه بسيار در صدادهندگي ساز تأثير دارد.
شيوه دميدن در ساز و نحوه گذاشتن ني در دهان و بين دندانهاي پيشين و نحوه زبانگذاري نوازنده بطور مسلم و يقين در صدادهندگي مؤثر است.
در ادامه اين مبحث بايد متذكر شد كه ازطرفي تنوع صدادهندگي ساز در بين نوازندگان جاي تعمق دارد، چرا كه اين تنوع خودمي تواند شنوندگان مختلف با ملاك هاي زيبائي شناسانه مختلف را در طيف گسترده اي شامل شود.
در راستاي فاكتور دوم اين مبحث (جمله بندي) و به استناد به جمله آغازين اين مقال جاي شك نيست كه استاد از رديف آوازي بهره فراوان در جمله بندي ها برده است و به راستي كه به مثابه خواننده اي در ساز خود مي خواند و كلمات را دنبال مي كند.
در جمله بندي هاي سلوهاي كسائي علاوه بر جمله بندي هاي رديفي موسيقي ايران، گه گاه تم ها و نواهاي آشناي بومي مناطق ايران جلوه گر است. توانايي بسيار هوشمندانه كسائي در انتخاب صداهاي مختلف ني (بم، بم نرم، زير يا اوج، غيث و پس غيث) در اداي جمله بندي ها بسيار قابل توجه است. جمله بندي هاي كسائي بسيار خلاصه و مختصر و مفيد بوده و شايد اين احساس را در شنونده ايجاد مي كند كه نوازنده اصرار در بيان جمله هاي بيشتري در نوازندگي داشته است و از آنجا كه اساس كار استاد كسائي بر بداهه نوازي مي باشد وجود جمله هاي متنوع و مسلسل وار به راستي قابل توجه است.
استاد درراستاي اين مبحث، سخني ارزشمند از موضع اداي سكوت در جمله بندي موسيقايي دارد. كسائي معتقد است كه سكوت ها در جمله بندي، بسيار مؤثر و معجزه آسا هستند و خود را براي استناد به اين سخن، درآمد بيات ترك اجرا در صفحه توسط نايب اسدالله را ملاك قرارداده و به سكوتهاي استادانه نايب اسدالله در اين اجرا اشاره مي كند. وي وسواس عجيبي در درست اداكردن جملات چه در ساز و چه در كلام دارد و هميشه استاد تاج اصفهاني را سمبل بسيار بارزي براي اداي كامل كلمات و جملات اشعار درآواز مي داند و اين دقت نظر را به راحتي مي تواند در جمله بندي سازكسائي شنيد و دنبال كرد. مي توان اظهار داشت كه در ساز كسائي بيشتر جمله هاي رديف با برداشت شخصي استاد از رديف مكتب اصفهان و همچنين استاد ابوالحسن صبا شنيده مي شود.
مشخصه سوم (ضربي نوازي) يا اجراي ضربي ها و چهارمضراب ها در ساز كسائي بسيار بارز و شايد يكي از مهمترين وجوه آموزشي ساز استاد براي هنرجويان ني بطور خاص و نوازندگان سازهاي ديگر بطور عام مي باشد. كسائي در اجراي ضربي ها بسيار توانمند و خوش سليقه است، توجه به اينكه چه موقع و بعد از چه گونه اي، چه نوع ضربي نواخته شود يكي از نكته هاي مهم در اين اجراها مي باشد. البته قابل ذكر است كه تنوع قالب ريتميك در اجراهاي كسائي ديده نمي شود و عموماً در ميزان بندي دوچهارم 2/4و يا ۴/۸ است و البته اين نيز از همان موارد مورد نظر در ديدگاه زيبائي شناسي است كه در ساز اساتيد قديم ديده مي شود و كمتر ميزان بندي هاي ديگردر اجراهاي اساتيد گذشته مي توان يافت.
اما آنچه كه هست بسيار دلنشين و قابل توجه بوده و تنوع جمله بندي ها و همان عامل ارائه متنوع جمله بندي هاي آوازي نيز در ضربي ها نيز به وفور يافت مي شود.
دوستي مي گفت: اجراي بداهه نوازي ضربي ها در سازهايي كه واخوان ندارند شايد به مراتب مشكلتر از سازهائي است كه از اين مورد برخوردار هستند و ساز ني از همين دسته سازها مي باشد چرا كه نوازنده فرصتي براي ارائه پايه ها يا واخوان هاي موسيقايي ندارد و دائماً بايد جمله هاي جديدي در ضربي ارائه دهد و از همين موضع مي توان به تنوع جمله بندي هاي سازكسائي پي برد.
در پايان بايد متذكر شد وجوهي كه در اين مقاله مورد بررسي قرار گرفته به جرأت كوچكترين و كمترين حد ارائه مطالب در تحليل و آناليز نوازندگي يك استاد موسيقي به شمار مي آيد و براحتي مي توان در حد و حدود يك تحقيق جامع و كامل بر روي سبك و سياق نوازندگي هر يك از اساتيد بزرگ موسيقي ايران قلم زد كه از حد و حدود و حوصله اين مقاله به دور است.
به اميد آنكه همه ني نوازان همچون كسائي در ني بخوانند و همچون «خود» ني بنوازند.

دانلود برنامه های گل های جاودان

آواز: حسین قوامی فاخته‌ای

عبدالوهاب شهیدی

نوازندگان : جلیل شهناز (تار)

حسن کسایی (نی)

احمد عبادی (سه تار)

زمان اجرای برنامه 48:18

دانلود گل های جاودان برنامه شماره 152


آواز: حسین قوامی فاخته‌ای

عبدالوهاب شهیدی

نوازندگان : حسن کسایی (نی)

مهدی خالدی (ویولون)

احمد عبادی (سه تار)

زمان اجرای برنامه 48:58

دانلود گل های جاودان شماره 155


آواز: عبدالوهاب شهیدی ،حسین قوامی فاخته ای

اشعار از صائب شمس تبریزی

نوازندگان : پرویز یاحقی (ویولون)

جلیل شهناز (تار)

احمد عبادی (سه تار)

حسن کسایی (نی)

زمان اجرای برنامه 42:56

دانلود برنامه گل های جاودان شماره 156

دانلود آلبوم دختر گل فروش اثری از استاد حسن کسائی با صدای علی جهاندار

 

دانلود آلبوم دختر گل فروش - اثری از استاد حسن کسائی با صدای علی جهاندار

شادروان استاد حسن کسایی_سوخته کاری روی نی

جهت دانلود اینجا را کلیلک کنید